Художники
В настоящее время мы работаем с 34-мя российскими художниками, которых мы тщательно выбирали для участия в наших международных проектах и чьи произведения искусства стали частью нашей коллекции Алльрус. В этом разделе вы можете узнать больше о каждом из них - о происхождении, образовании, участии в каталогах и выставках, найти их личные сайты в Интернете и увидеть все их картины, представленные в нашей коллекции. Художники перечислены в алфавитном порядке, вы можете переключаться между A-Z или Z-A. Вы также можете использовать фильтр в левой части страницы, чтобы отсортировать художников по стилю и / или участию в наших выставках.
Фильтр
По имени (Я-А)
Современные российские художники
Фовизм
Род. 1964 (Ленинград)
www.ashevchenko.ru
В выставках участвует с 1988 года.
Член Союза художников Москвы (1998).
www.ashevchenko.ru
В выставках участвует с 1988 года.
Член Союза художников Москвы (1998).
Поп-Арт
Род. 1946 (Рим)
«ИСКУССТВО CENTRA ОБЪЕДИНЯЕТ СМЫСЛ ЖИЗНИ ПРОШЛОГО, НАСТОЯЩЕГО И БУДУЩЕГО».
С 1984 года Centra является членом свободной профсоюзной ассоциации итальянских художников Рима. Многие критики комментировали его работы и его личность. Антонио Оберти написал в универсальной энциклопедии C.E.L.I.T. «От импрессионизма Луиджи Сентра, мало-помалу, дал жизнь своей неотъемлемой безмятежностью вдохновения абстрактным отношениям между его собственной психической чувствительностью и эмоциональностью и вечным движением реальной жизни. Холсты часто поджигаются и покрываются поперечной нитью. Вставлены железные проволоки, которые, как неощутимый материал, соединяются с различными уровнями, таким образом предоставляя широкую и полную свободу его творческой чувствительности ". Критик Джонатан Живаго говорит: «Художественная агрессивность Centra - это главное, что нас удивляет». Знаменитый рыцарь Республики, доктриса Соня Кампорезе добавляет: «Живопись Сентра принадлежит к знакомому и смелому абстракционизму, но ее также легко понять, потому что она достигает бесконечных источников души, любящей гармонию. Цвета его полотен меняются в звучных вибрациях, которые нравятся уму, безмерно жаждущему красоты несотворенного. Художник - человек, чрезвычайно разносторонний во всех поэтических, литературных и живописных выражениях. Он достиг уровня МАСТЕРА, полученного с упорством на протяжении многих лет".
«ИСКУССТВО CENTRA ОБЪЕДИНЯЕТ СМЫСЛ ЖИЗНИ ПРОШЛОГО, НАСТОЯЩЕГО И БУДУЩЕГО».
С 1984 года Centra является членом свободной профсоюзной ассоциации итальянских художников Рима. Многие критики комментировали его работы и его личность. Антонио Оберти написал в универсальной энциклопедии C.E.L.I.T. «От импрессионизма Луиджи Сентра, мало-помалу, дал жизнь своей неотъемлемой безмятежностью вдохновения абстрактным отношениям между его собственной психической чувствительностью и эмоциональностью и вечным движением реальной жизни. Холсты часто поджигаются и покрываются поперечной нитью. Вставлены железные проволоки, которые, как неощутимый материал, соединяются с различными уровнями, таким образом предоставляя широкую и полную свободу его творческой чувствительности ". Критик Джонатан Живаго говорит: «Художественная агрессивность Centra - это главное, что нас удивляет». Знаменитый рыцарь Республики, доктриса Соня Кампорезе добавляет: «Живопись Сентра принадлежит к знакомому и смелому абстракционизму, но ее также легко понять, потому что она достигает бесконечных источников души, любящей гармонию. Цвета его полотен меняются в звучных вибрациях, которые нравятся уму, безмерно жаждущему красоты несотворенного. Художник - человек, чрезвычайно разносторонний во всех поэтических, литературных и живописных выражениях. Он достиг уровня МАСТЕРА, полученного с упорством на протяжении многих лет".
Академизм
1918 - 1995
Народный художник СССР (1994).
В 1939 г. поступил в Свердловское художественное училище, откуда в 1940 г. перевёлся в Московское художественное училище Памяти 1905 г. Учёба была прервана Великой Отечественной войной.
В 1942-1945 - художник-постановщик Ленинградского театра Оперетты и Московского художественного драматического театра, эвакуированных в Якутск.
Народный художник СССР (1994).
В 1939 г. поступил в Свердловское художественное училище, откуда в 1940 г. перевёлся в Московское художественное училище Памяти 1905 г. Учёба была прервана Великой Отечественной войной.
В 1942-1945 - художник-постановщик Ленинградского театра Оперетты и Московского художественного драматического театра, эвакуированных в Якутск.
Владимирская школа
Род. 1958 (п. Анопино Гусь-Хрустального района Владимирской области).
https://vshr.jimdo.com/хамков-в-и/
Окончил Владимирское городское профессионально-техническое училище № 15 (1982).
Член Союза художников России (1995)
Яркий представитель Владимирской школы живописи. В своем творчестве ориентируется на достижения таких художников, как Юкин, Бритов, Кокурин, Мокров, Егоров. В.И.Хамков обращает большое внимание на цвет, особенно в работе над этюдами на пленере. Художник считает, что "полностью раскрыться можно именно работая на природе, открывая свое восхищение цветом, передавая свой найденный образ".
https://vshr.jimdo.com/хамков-в-и/
Окончил Владимирское городское профессионально-техническое училище № 15 (1982).
Член Союза художников России (1995)
Яркий представитель Владимирской школы живописи. В своем творчестве ориентируется на достижения таких художников, как Юкин, Бритов, Кокурин, Мокров, Егоров. В.И.Хамков обращает большое внимание на цвет, особенно в работе над этюдами на пленере. Художник считает, что "полностью раскрыться можно именно работая на природе, открывая свое восхищение цветом, передавая свой найденный образ".
Академизм
1925 - 2016 (Москва)
Творчество Л.П. Тихомирова на редкость устойчиво. Он строго и последовательно придерживается национальной традиции, черпающей вдохновение как в природе, так и в искусстве предшественников: передвижников и живописцев Союза русских художников.
Широко известны его пейзажи и портреты, в том числе портрет балерины Галины Улановой.
Творчество Л.П. Тихомирова на редкость устойчиво. Он строго и последовательно придерживается национальной традиции, черпающей вдохновение как в природе, так и в искусстве предшественников: передвижников и живописцев Союза русских художников.
Широко известны его пейзажи и портреты, в том числе портрет балерины Галины Улановой.
Импрессионизм, Реализм
1941 (Иркутск) - 2021 (Москва)
Ценность и цельность зрительного восприятия для художника является не абстрактной реальностью. Для него свежесть Восприятия в гармонии с Опытом. Его внутренний мир пластичен, отзывчив и открыт.
Окончил Иркутское художественное училище (мастерская Ирмы Геккер, 1960).
Учился в Ленинградском Художественном институте им. И.Репина.
Ценность и цельность зрительного восприятия для художника является не абстрактной реальностью. Для него свежесть Восприятия в гармонии с Опытом. Его внутренний мир пластичен, отзывчив и открыт.
Окончил Иркутское художественное училище (мастерская Ирмы Геккер, 1960).
Учился в Ленинградском Художественном институте им. И.Репина.
Фовизм
1964 г. р. (Уфа)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Сутягин,_Константин_Викторович
https://ru.wikipedia.org/wiki/Сутягин,_Константин_Викторович
Окончил Московское высшее техническое училище им. Баумана (1987).
1987—1990 работал в НПО «Энергия», обучался в художественной студии Евгения Стасенко.
В 1997 году осознал, что в мире существует отлаженная индустрия по производству несчастья. В связи с этим стал изучать и последовательно разрабатывать в своем творчестве тему «Счастье».
В 1997 г. основал направление «Фаст-Арт». С 1991 года активно выставляется в России и за рубежом.
Род. 1961.
1980 - окончил Московское художественное училище (памяти 1905 года).
1985 - окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское).
Член Союза художников СССР (1987).
С 1978 года активный участник выставок: более 23 групповых выставок и более 12 персональных выставок в России и за рубежом (Венгрия, Франция, Австрия, Словения, Бельгия, Чехия, Турция, Великобритания, США, Швеция, Финляндия, Швейцария).
1980 - окончил Московское художественное училище (памяти 1905 года).
1985 - окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское).
Член Союза художников СССР (1987).
С 1978 года активный участник выставок: более 23 групповых выставок и более 12 персональных выставок в России и за рубежом (Венгрия, Франция, Австрия, Словения, Бельгия, Чехия, Турция, Великобритания, США, Швеция, Финляндия, Швейцария).
Владимирская школа
Род. 1952 (г. Ленинск-Кузнецкий Кемеровской области)
https://vshr.jimdo.com/севостьянов-в-п/
Окончил Пензенское художественное училище им. К.А Савицкого (1976)
Член Союза художников России (1990)
Заслуженный художник РФ (2007)
Почетный член Российской Академии художеств (2015)
Золотая медаль «Духовность, традиции, мастерство» ВТОО "Союз Художников России" (2017)
https://vshr.jimdo.com/севостьянов-в-п/
Окончил Пензенское художественное училище им. К.А Савицкого (1976)
Член Союза художников России (1990)
Заслуженный художник РФ (2007)
Почетный член Российской Академии художеств (2015)
Золотая медаль «Духовность, традиции, мастерство» ВТОО "Союз Художников России" (2017)
Импрессионизм
Род. 1957 (Пушкин)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Романов,_Николай_Александрович_(художник)
Закончил ленинградское художественное училище им. В. А. Серова, отделение реставрации станковой живописи (1980).
С серебряной медалью закончил живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, мастерская Е. Е. Моисеенко (1987).
Член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР) по секции живописи с 1990 года.
Обладатель серебряной (2008) и золотой медали (2012) Творческого Союза Художников России «За вклад в отечественную культуру».
https://ru.wikipedia.org/wiki/Романов,_Николай_Александрович_(художник)
Закончил ленинградское художественное училище им. В. А. Серова, отделение реставрации станковой живописи (1980).
С серебряной медалью закончил живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, мастерская Е. Е. Моисеенко (1987).
Член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР) по секции живописи с 1990 года.
Обладатель серебряной (2008) и золотой медали (2012) Творческого Союза Художников России «За вклад в отечественную культуру».
Модернизм
1965 (г. Белоозерск, Белоруссия)
www.sunny-square.com
По словам Сергея Радюка: «Стиль определяет тема, а многочисленные приемы — способ ее раскрытия». Работая в разных стилях, художник показывает весь диапазон своих возможностей, присущих большому мастеру. «Я научно обосновал и дал название целому направлению современной живописи, родившейся вследствие импровизации художника без какой-либо подготовительной работы в эскизах и на холсте».
www.sunny-square.com
По словам Сергея Радюка: «Стиль определяет тема, а многочисленные приемы — способ ее раскрытия». Работая в разных стилях, художник показывает весь диапазон своих возможностей, присущих большому мастеру. «Я научно обосновал и дал название целому направлению современной живописи, родившейся вследствие импровизации художника без какой-либо подготовительной работы в эскизах и на холсте».
Род. 1973 (Ставрополь)
http://polyakov-art.ru
В работах художника царит хрупкий мир, одухотворенность и легкое дуновение Востока. Отрешенность от мирской суеты, старательно оберегаемой от любых случайностей, которые могли бы погасить внутренний свет. Стиль, как понятие, для художника является камертоном в выборе сочетаний оттенков цвета, отражаясь в сюжетах.
http://polyakov-art.ru
В работах художника царит хрупкий мир, одухотворенность и легкое дуновение Востока. Отрешенность от мирской суеты, старательно оберегаемой от любых случайностей, которые могли бы погасить внутренний свет. Стиль, как понятие, для художника является камертоном в выборе сочетаний оттенков цвета, отражаясь в сюжетах.
Фэнтези Реализм
1948 - 2017
http://www.petrov-gladky.ru
Учился живописи в частной школе-студии Василия Я. Ситникова.
Член Творческого Союза Художников России.
Член-корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства (МАКИ).
http://www.petrov-gladky.ru
Учился живописи в частной школе-студии Василия Я. Ситникова.
Член Творческого Союза Художников России.
Член-корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства (МАКИ).
Владимирская школа
Род. 1963 г. (Владимир)
https://vshr.jimdo.com/модоров-о-н/
Окончил Владимирский государственный педагогический институт им. П. И. Лебедева–Полянского (1985)
Член Союза художников России (1993)
- Лауреат премии в области культуры, искусства и литературы (2004)
- Заслуженный художник РФ (2014)
- Серебряная медаль «ДУХОВНОСТЬ. ТРАДИЦИИ. МАСТЕРСТВО» ВТОО «Союз художников России» (2013)
- Лауреат премии имени народного художника России Владимира Юкина (2020)
- Золотая медаль «Духовность. Традиции. Мастерство» ВТОО «Союз художников России» (2022)
https://vshr.jimdo.com/модоров-о-н/
Окончил Владимирский государственный педагогический институт им. П. И. Лебедева–Полянского (1985)
Член Союза художников России (1993)
- Лауреат премии в области культуры, искусства и литературы (2004)
- Заслуженный художник РФ (2014)
- Серебряная медаль «ДУХОВНОСТЬ. ТРАДИЦИИ. МАСТЕРСТВО» ВТОО «Союз художников России» (2013)
- Лауреат премии имени народного художника России Владимира Юкина (2020)
- Золотая медаль «Духовность. Традиции. Мастерство» ВТОО «Союз художников России» (2022)
Академизм, Реализм
1916 – 2000
Окончил Краснодарское художественное училище (1936).
В МГХИ им. В.И. Сурикова был зачислен сразу на второй курс. Учился у А.В. Лентулова, С.В. Герасимова, И.Э. Грабаря.
Был первым студентом, удостоившимся стипендии имени И.Е. Репина
Член Союза Художников России (1948).
Заслуженный художник России (1973).
Окончил Краснодарское художественное училище (1936).
В МГХИ им. В.И. Сурикова был зачислен сразу на второй курс. Учился у А.В. Лентулова, С.В. Герасимова, И.Э. Грабаря.
Был первым студентом, удостоившимся стипендии имени И.Е. Репина
Член Союза Художников России (1948).
Заслуженный художник России (1973).
Экспрессионизм, Реализм
Род. 1974
Синтез импрессионизма и реализма русской школы живописи для Андрея Лысенко, как точка отсчета, определяет смысловые и пластические координаты в творчестве художника. Одна из главных линий этого движения - элемент активного присутствия, где интерпретация тесно связана с творческой позицией в религиозно-исторических работах, а в жанре натюрморта и пейзажа - стремление к гармонии отношений природы и человека, цвета и света.
Синтез импрессионизма и реализма русской школы живописи для Андрея Лысенко, как точка отсчета, определяет смысловые и пластические координаты в творчестве художника. Одна из главных линий этого движения - элемент активного присутствия, где интерпретация тесно связана с творческой позицией в религиозно-исторических работах, а в жанре натюрморта и пейзажа - стремление к гармонии отношений природы и человека, цвета и света.
Классический
Род. 1976 (Москва)
http://lesokhina.ru
1994 - 1999 - учеба в Государственной Академии Сферы быта и Услуг на факультете декоративно-прикладного искусства и дизайна.
1997 - 1999 - художник-иллюстратор в издательстве «Билингва».
1999 - по настоящее время - преподаватель рисунка и живописи в Институте Международного Общения «Билингва».
2000 - по настоящее время - художник-педагог в Московской Государственной специализированной школе акварели С. Андрияки с музейно-выставочным комплексом.
http://lesokhina.ru
1994 - 1999 - учеба в Государственной Академии Сферы быта и Услуг на факультете декоративно-прикладного искусства и дизайна.
1997 - 1999 - художник-иллюстратор в издательстве «Билингва».
1999 - по настоящее время - преподаватель рисунка и живописи в Институте Международного Общения «Билингва».
2000 - по настоящее время - художник-педагог в Московской Государственной специализированной школе акварели С. Андрияки с музейно-выставочным комплексом.
Загрузить еще
- 1
- 2